miércoles, 10 de agosto de 2016

El monte se quema, Oda a la esperanza (Poema extraído del libro "Más Nunca")

Oleo cortesía del artista Luis Morera, portada del libro "Mas Nunca"

(En solidaridad con la isla de La Palma, 2016)


¡El monte se quema!

¿Vieron en la noche arder las brasas del fuego
 por nuestros montes legendarios sin descanso?

En las arboledas inocentes prendieron las llamas su mortífera danza
la corteza robusta se quebró calcinada sin cesar por lenguas ardientes
ya nada más que aire negro tiñendo lágrimas a la esperanza.

 ¡El monte se quema !

¿Vieron en la noche crecer hasta el cielo
  nuestros pinares ancianos sin descanso?

Con los ramajes de hojarasca desbordando la apoteosis silvestre

toda la vida de los troncos longevos aferrándose en la tierra húmeda
por sus raíces de resina canela brotando verdes retoños a la esperanza.

¡El monte se quema !

 ¿Vieron en la noche abandonar sin tregua los hogares
   de nuestros caseríos vacíos sin descanso?

Salir familias despavoridas de sus dormitorios a la carrera insomne
con lo puesto sin abrigo todos los recuerdos robados en la hora fatal
ya nada más que suspiros amargos batiendo sus alas a la esperanza.

¡El monte se quema !

¿Vieron en la noche todo el sudor vertido con la angustia
  de nuestra propia gente en la faena sin descanso?

El auxilio heroico de hombres y mujeres repeliendo juntos el fuego
todo era fuego en los adentros de la tierra sepultada en leña maldita sea
por el monte sagrado de hayas y brezos crepitando una oda a la esperanza.

 ¡El monte se quema!    ¡Sin descanso, a la esperanza!     ¡El monte se quema!



Samir Delgado, "Más nunca. Un libro contra el fuego" (CCPC, 2010)

viernes, 29 de julio de 2016

Anaga Biosphärenreservat (Sobre un cuadro de Günther Uecker)


             Obra del artista alemán Günther Uecker (1930)



El sentido único de los antiguos senderos
lleva siempre hacia los bosques de Anaga:


el pulmón necesario de la isla- biosphärenreservat-
pervive a pesar del tercer milenio en la vieja europa


la laurisilva conserva la naturaleza virgen
igual que los dragos alimentan el mito


los extranjeros siguen la cuenta atrás del reloj
¿alguna vez disfrutan de la oscuridad del parque?


El Menceyato* de Anaga juega al escondite
con la memoria nocturna de los turistas

* Denominación del reino aborigen antes de la Conquista (siglo XV)


Samir Delgado (poema inédito, Macizo de Anaga, 2016)

lunes, 23 de mayo de 2016

Poema "Líbano", 1986 (bilingüe)

Walid Raad, Atlas Group (Let's be Honet, The Weather Helped, 1998)

BEIRUT once de la mañana. Agosto de 1986
Un señor reza de rodillas en la terminal internacional
El sol del Oriente ha restado el tiempo de vida a la nieve


-Marhaba Ahlem
-Marhaba kífak
Besos a tíos primos sobrinos y parientes lejanos
Advertencia sobre francotiradores en las azoteas
Disparos lejanos. Cambio de planes en la agenda
Ruinas visibles al paso militar del convoy libanés
Al fin la montaña blanca. Las abuelas de este país
abrazan a los niños como alimonadas hojas de parra

Samir Delgado, Banana Split, 2010 ( Traducción al árabe de Abdul Hadi Sadoun)



لبنان 1986



بيروت، الحادية عشر صباحاً. آب 1986.
رجل يصلي باركاً على ركبتيه في الصالة الدولية.
شمس الشرق قضت على حياة الثلج منذ وقت بعيد.



ـ مرحباً، أهلاً.
ـ مرحباً، كيفك.



قُبلُ الأعمام ,أبناء العمومة والأقارب البعيدين.
تحذير من القناصين في السطوح.
إطلاقات بعيدة. تغيير في خطة الأجِندة.
إطلالات مرئية على إيقاع الرتل العسكري اللبناني.



في النهاية الجبل الأبيض. جدات هذه البلاد
يحتضنّ الأطفال كأوراق عنب مطيبة بالليمون.

lunes, 16 de mayo de 2016

"Clandestinos" (Sobre un cuadro de Pedro González) In memoriam

Pedro González ( 1927-2016)


LA vorágine del dolor acecha en el anonimato.
Negras figuraciones encarnan al hombre. Y la mujer.
Seres con el don cercenado de la mirada en tinieblas.
Una balsa a la deriva para la concatenación de la barbarie.
Nunca la isla soportó en su regazo tanto dolor inmemorial.

 
Samir Delgado, "Cosmovisión atlántica. La isla que habita en los cuadros"
(V Premio Poeta Bento, Fundación Néstor Álamo, 2012)
 

martes, 3 de mayo de 2016

Homo fronterizus. Sobre una obra del artista mexicano Guillermo Gómez-Peña

(Gómez-Peña, En el Hall del genocidio, The chicanarian Expo, 2006)


Desde el silencio de las calaveras
un viejo brujo intergaláctico transfronterizo
con penacho indiamericano de hamlet paramilitar
opera su exorcismo sobre la mirada de los turistas.

Nunca la historia estuvo tan cerca de Ciudad Juárez.
Una sola fotografía vale para todo el terror del mundo.

Samir Delgado, Poemas a Ciudad Juárez (2012)

viernes, 22 de abril de 2016

“Acercar la creación poética a cada rincón de la ciudad”. Entrevista* sobre el Tren de los Poetas

Samir Delgado (2016)


La idea del tren de los poetas surgió durante un viaje a Cuenca en el verano de 2013. La ciudad atesora por su ubicación geográfica un potencial imaginativo muy interesante que a lo largo del tiempo ha suscitado muchos textos poéticos a cargo de autores de solera internacional. Así que poner en marcha el tren era solamente cuestión de tiempo, sin ayudas institucionales, a través del contacto directo con poetas contemporáneos buscamos todos los medios posibles para que fuera una realidad lo que en un principio parecía un imposible, conseguir que cada mes un poeta del mundo visite la ciudad. Y así fue, más de 30 poetas han conocido Cuenca, y Cuenca ha podido disfrutar de sus voces poéticas durante los últimos 2 años. La idea del Tren de los poetas fue una intuición, funcionó hasta el momento preciso del viaje de retorno, cuando ya por fin regresé a las islas.

Tras las 25 ediciones, cada visita de un poeta internacional cumplía un propósito básico: acercar la creación poética a cada rincón de la ciudad. Y desde el principio conectamos con la ciudadanía, los poetas de lugares tan dispares como Irak, Colombia, Serbia, México, Japón o Nueva Zelanda tuvieron la oportunidad de recorrer sus calles, leer poemas en los centros educativos, conocer los museos de la ciudad y establecer contacto con el tejido cultural de Cuenca. Nunca recibimos subvenciones económicas de ningún tipo, a través de la colaboración colectiva y la generosidad de los propios autores, pudo hacerse realidad el Tren de los poetas cada mes durante los dos últimos años.

Ha contado con autores de diferentes tendencias creativas y generacionales. Nuestro primer invitado fue el poeta iraquí Andul Hadi Sadoun, un escritor árabe de primera línea que en su trayectoria literaria mereció distinciones como el Premio Antonio Machado. Fue una visita que prolongó más adelante su vínculo con Cuenca gracias a la celebración en dos ocasiones del Salón Internacional de Literatura Árabe. A partir de ahí hemos recibido la visita de otros poetas como Sergio Laignelet de Colombia, el profesor Niall Binns de Escocia, Óscar Pirot de México, autores canarios como Juan Carlos de Sancho o Sabas Martín, Miguel Ángel Curiel, Ahmad Yamani de Egipto, Layla Benítez James de Estados Unidos o como ejemplo paradigmático y símbolo del tren de los poetas, la escritora mapuche Rayen Kvyeh que celebró la plantación del Árbol de la Poesía en los jardines del Centro UNED de Cuenca.

Cada poeta que ha visitado Cuenca ha ofrecido una mirada nueva al mundo. Por eso la temática siempre ha sido variada y múltiple, desde la experiencia de la guerra a los cuentos infantiles, desde los bestiarios al tema del amor, de la justicia a la memoria histórica. Por ejemplo el poeta uruguayo Elder Silva nos contaba la realidad de su país y los cambios sociales producidos gracias al Frente Amplio. También merecen una especial referencia los poetas árabes, y los latinoamericanos en especial, a decir verdad, todos eran originales, el rumano Gelu Vlasin por ejemplo tuvo muy buena sintonía con la ciudad, y así cada mes. Si hubo una temática común entre todos, esa fue Cuenca. La ciudad siempre fue protagonista.  

El Tren de los Poetas ha sido un proyecto innovador, con vocación de alcance social y valor educativo, alejado de los recortes institucionales sobre la cultura y ha sido sobre todo un ejemplo de continuidad a pesar de las dificultades y las carencias de presupuesto. Con ilusión pudo sobrevivir 25 ediciones y no ha continuado precisamente por su propia lógica, al finalizar mi estancia en la ciudad, alcanzó su límite, como suele suceder en todos los lugares con los proyectos alternativos que parten de la gente. Sin duda alguna, dentro de muy poco, el Tren de los poetas volverá a ponerse en marcha en otra ciudad, de otro continente, porque otras Cuencas esperan a los poetas del futuro.

Los aspectos más interesantes del Tren de los poetas siempre tenían como denominador común el impacto de la ciudad en la mirada del poeta. Por ejemplo, la brasileña Teca Barreiro mantuvo un vínculo muy emotivo con la atmósfera de Cuenca, al igual que . Una vez solamente no pudimos recibir una visita programada, la del poeta hindú Subhro que por motivos de salud no pudo estar en Cuenca. Y quedaron también muchas visitas pendientes, de autores internacionales y de todo el Estado que mantenían su interés por subirse al Tren de los Poetas. Nunca se sabe lo que depara el futuro, algún día el Tren volverá rumbo a Cuenca. De hecho habrá una edición especial en Minglanilla por haber sido este pueblo conquense una parada fundamental de los poetas que en la guerra civil se desplazaron en solidaridad con la república.

El Tren de los Poetas fue incluido en el directorio oficial del movimiento poético mundial, la Red Internacional de Festivales de Poesía Word Poetry Movement que coordina desde Colombia el poeta Fernando Rendón, integrándose junto a centenares de proyectos mundiales de literatura como uno más, siendo Cuenca la sede y el destino de la poesía. Fue presentado en diferentes continentes como un proyecto internacional, estuvimos hablando en Oporto, México D.F y hasta en Ramallah. Durante todo este tiempo, cada mes tuvimos oportunidad de que los poetas visitantes tuvieran eco en los medios de prensa, especialmente el semanario Las Noticias de Cuenca, que siempre tuvo un feeling especial con la cultura de la ciudad. 

De cada poeta quedan como legado sus poemas a la ciudad, de hecho está prevista una antología de poetas bajo el cuidado del cronista Miguel Romero, que siempre estuvo favoreciendo el proyecto con su apoyo incondicional. Otras instituciones conservan el paso de los poetas como la RACAL o la Biblioteca Pública Fermin Caballero. Aunque el testimonio de toda la experiencia del Tren de los poetas está en manos de los conquenses que participaron como público en estos años. Gracias a ellos el Tren de los Poetas formó parte de la historia de la ciudad.

*Extracto de entrevista concedida a Adelina Flores, Facultad de Periodismo de la Universidad de Castilla La Mancha (2016)

viernes, 15 de abril de 2016

Poemas sobre el indigenismo canario: Felo Monzón & Antonio Padrón

Felo Monzón (1910-1989)





PLATANERAS
[SOBRE UN CUADRO DE FELO MONZÓN]

TARDE de miércoles en la Escuela. 
 
Chispeo del halógeno
sobre los caballetes
donde el pintor madura plataneras verdes.

Un sol superviviente a la hecatombe nuclear
decora el lienzo con sortilegios de caramelo.

Los transeúntes marchan al ritmo de la autopista.



Antonio Padrón (1920-1968)






AZOTEA

[SOBRE UN CUADRO DE ANTONIO PADRÓN]

LIENZO indigenista con donaires de azotea blanca:
abajo una caravana de jorobas amarillean el cartón
y la espátula recorta palmeras en el oasis existencial.

La echadora de cartas maldijo la vega natal del pintor:
allí el tiempo quedó atrapado entre arquetipos de tunera.

Solo el vuelo de las cometas rojas
redime la naturaleza muerta.

(Epitafio a gouache)



Samir Delgado, del libro La isla que habita en los cuadros (Fundación Néstor Álamo, 2012)