Videopoema "Itinerario para náufragos" (Samir Delgado / Diego Sánchez, Cuenca, 2013). Selección de textos sobre la obra del poeta Diego Jesús Jiménez (1942-2009) In memoriam.
jueves, 1 de febrero de 2018
Videopoema "Itinerario para náufragos"
Videopoema "Itinerario para náufragos" (Samir Delgado / Diego Sánchez, Cuenca, 2013). Selección de textos sobre la obra del poeta Diego Jesús Jiménez (1942-2009) In memoriam.
jueves, 25 de enero de 2018
Reseña “Poemas en blanco y negro” del escritor dominicano Leonardo Nin
![]() |
| De izquierda a derecha: Samir Delgado y Leonardo Nin, McAllen, Texas, (2017) |
No es extraño que la voz de
Federico García Lorca corone el pórtico de entrada del libro “Poemas en blanco
y negro” del dominicano Leonardo Nin, egresado de la Universidad de Harvard y exponente
de la diáspora caribeña en la literatura contemporánea de nuestro continente
mayor. Nada extraño que sea necesario cruzar el nocturno de Brooklyn Bridge del
poeta granadino universal para que comience la aventura poética en blanco y
negro de Leonardo Nin, autor excepcional con un futuro cargado de esperanzas a
quien conocí en el Festival de Poesía Latinoamericana en McAllen, Texas, el
pasado otoño.
Ya con su libro entre manos
tampoco es casualidad que durante la concatenación de estos poemas en blanco y
negro publicados en San Salvador allá por 2014 se escuchen de fondo el eco de
voces trascendentales como las de Manuel Del Cabral, Jacques Roumain, Roque
Dalton y el propio Whitman. El libro de Nin, residente en Boston y declamador
de largo recorrido en la más pura tradición oral del Caribe, es un epifenómeno:
un suceso que proviene a continuación de una larga historia de mestizajes, de
tropismos, de idas y vueltas en el tiempo y el espacio. El poeta deviene a
través de la escritura, tras su periplo migratorio participa de una constelación
mayor, forma parte intrínseca de una tradición de rupturas y de un legado
transgeneracional que va más allá de una identidad nacional.
Leonardo Nin nació en República
Dominicana en el 74, el mismo año en el que fue asesinada la activista
campesina Mama Tingó y en la década de los Juegos que padeció la impronta más criminal
del gobierno de Balaguer, un escritor que compartiría junto a su opositor Juan
Bosch el Premio Nacional de Literatura en el 90, el dictador abogado que
instauró como presidente un Faro a Cristóbal Colón y dejó tras su paso un
reguero de sangre. Y es que volver la mirada a la Dominicana hoy requiere tener
muy en cuenta el blanco y el negro, las luces y las sombras que entretejen el
libro de Nin, unos poemas que exploran la convergencia múltiple de la propia
existencia, del halo vital y de la identidad personal, que más que dividida
está constituida en sí misma por muchas tintas, salvaguarda del arcoíris y de
la variedad enriquecedora, así el poeta es como asume el desafío de echarse a
la espalda un libro poético, máxima expresión junto a la novela del artefacto
cultural sobreviviente a la decadencia global internautica, que abre fuego
contra el embrutecimiento soporífero de la televidencia y la anemia colectiva
del bioconsumo posmoderno, convirtiendo el potencial performativo del idioma en
un acontecimiento vital, en un performance de confesionalidad clarividente que
refleja el compromiso ético y la apertura de miras del poeta caribeño a día de
hoy, que habla español y baila salsa bajo los cielos azul petróleo del imperio.
Para el dominicano “la isla no
es más que un punto en letargo”, el horizonte común que define una forma de
ser, el hábitat primigenio que se hace memoria a través de la distancia y
configura la excepción del ciudadano insular de por vida. El Caribe, al igual
que las islas de la Macaronesia en la costa noroeste africana, participa de un
movimiento propio, de una geopolítica mayor a base de lirismo y utopía, como
dejó dicho el cubano Benítez Rojo, también de urdimbres académicas como
Leonardo Nin, es la isla que se repite y así ocurre que el futuro es el origen.
Derek Walcott lo promulgó a los cuatros vientos: el insular no necesita de la
nostalgia del edén perdido en el pasado del europeo blanco occidental, su
diversidad le constituye en depositario de la promesa de un paraíso futuro,
hecho a base de mezclas míticas, de un cosmopolitismo ancestral.
A fin de cuentas, la obra poética
y literaria de Leonardo Nin, que también frecuenta la narrativa con títulos
como “Guazábaras” o “Mañana, si Dios muere” pertenece a la estela de autores
llamados a proseguir el camino de la resistencia pacífica, del trabajo
cotidiano en el ámbito de la cultura a machete y candela, iluminando espacios
de confluencia y puntos de intersección, avivando el panorama de festivales
internacionales y dejando huella del acervo de la isla, por ello no es ajeno el
dominicano al juego del lenguaje poético que intercala vocablos del griego y
denominaciones del creole, a la mixtura y la síntesis, a la proclamación sin
pudores de la alegría de vivir allá donde va y el pronunciamiento ético ante
los derroteros del mundo entero, planeta en blanco y negro, haciendo tan suyo
el dolor de los desaparecidos en Argentina como contagiando a los demás el
baile en la noche feliz de la insularidad, un estar del poeta frente al público que
sintoniza la magia y el atrevimiento, la seriedad de la academia y la dulzura
del Caribe, rindiendo tributos a Papá Legbá como se debe, catarsis y liberación
página tras página, deseando para sí mismo una muerte última, solo y amarrado a
un árbol, como en Macondo.
Analco, Ciudad de
Durango, México
Samir Delgado, 2018
sábado, 20 de enero de 2018
Mitología guanche / Guanchen-Mythologie (Poema bilingüe)
![]() |
| Antonio Padrón Abstracción, 1960 |
[Mitología guanche]
El bosque calla
al paso fúnebre del chajasco
con la
mirada extraviada hacia los días primeros.
El cuerpo
yace sobre el lecho embalsamado del cantón lejano.
Jamás
habitó en vida aquel extraño lugar de las piedras mudas.
Nada dicen
los rostros oscuros y cansados. Todo el bosque calla.
[Guanchen-Mythologie]
Der Wald schweigt zum Trauermarsch des Totenbretts
mit dem umherirrenden Blick hin zu den ersten Tagen.
Der Körper ruht auf dem einbalsamierten Lager des fernen Heimat.
Nie im Leben hatte er diesen fremden Ort der stummen Steine bewohnt.
Nichts sagen die dunklen und erschöpften Gesichter. Der ganze Wald schweigt.
Del
libro Banana Split (2010)
Traducción
al alemán cortesía de Karl J. Müller
Karl J. Müller. (Colonia,
1945). Traductor y locutor de radio. Licenciado en Filología Española por la
Universidad de La Laguna (Tenerife), completa sus estudios en las universidades
de Siena (Italia) y Amiens (Francia). Estudios de Lingüística en la Universidad
de Colonia. Es autor de libros sobre historia de canarias, traductor
especializado en literatura canaria. Ha traducido a Agustin Espinosa, Olga Luis
Rivero y Félix Hormiga. Reside actualmente en Colonia (Alemania).
viernes, 15 de diciembre de 2017
Poema "Temazcal, sol interior"
![]() |
| Lilia Carrillo (1930-1974) "Matices ascendentes" |
en el sol el viento la luz, un pez
se mueve
Charles Olson
La hoguera primordial
prende su propio laberinto
hacia un confín de cuatro puertas
atesora la piedra volcánica
en el punto de lumbre ancestral
adentro descamisada la vida
oscura raíz de rostros antiguos
la promesa del gran espíritu
sobre la noche invisible en plenitud:
el aliento del abuelo en la memoria
estas nuevas aguas
para un segundo nacimiento
(maremoto, efluvio, catarata)
el temazcal como un sol interior.
* Temazcal (del náhuatl temazcalli, ‘casa donde se suda’,
Rito ancestral de purificación de origen prehispánico
Samir Delgado, Inédito, 2017
lunes, 20 de noviembre de 2017
New Hesperides (Jardín surrealista de Sir Edward James)
| Rene Magritte, The Pleasure Principle, Portrait of Edward James (1937 |
For I have found
the new Hesperides
El canto del querrequerre
en el verde denso tropical
sol a oscuras de la
huasteca
la palma abierta
de Sir Edward James
que se hizo piedra
en la casa de tres plantas
que podrían ser cinco
ocelotes, flamingos,
cornucopias
(dentro del castillo de
Xilitla)
el rostro que pintó Magritte
Samir Delgado, 2017
miércoles, 15 de noviembre de 2017
"Escandinavia, 1994" (Cuaderno de viajes) Del libro Banana Split
![]() |
| Olafur Eliasson "The weather project" (2003) |
“La causa última y más próxima de
las pasiones del alma
no es otra que la agitación con
que los espíritus
mueven la pequeña glándula que
está en medio del cerebro”
RENÉ DESCARTES
***
GÖTEBORG
de noche parece un cuadro de Van Gogh.
Toda
la ciudad iluminada por candelas amelocotonadas
***
UN transbordador conecta todos los días
por mar a la capital sueca con su vecina Dinamarca. Casualmente ambas
localizaciones esconden signos ocultos que nunca saldrán en las enciclopedias.
Y es que el pensador francés René Descartes pereció de forma extraña cuando ofrecía
sus enseñanzas a la joven princesa de Estocolmo. Algunos siglos después, un
grupo de expertos forenses siguen la pista de su cráneo para hacer una autopsia
que revele la causa real de la muerte. Según parece hubo un complot secreto
orquestado desde el propio Vaticano para acabar con las malas influencias del
filósofo espadachín que ubicó el alma en la región de la glándula pineal.
Todavía nada se ha probado realmente. Aunque no muy lejos de allí, en la ciudad
danesa de Copenhage, Hamlet declamaba el “be or not to be” con una calavera
entre las manos.
(Samir
Delgado, Banana Split, 2010)
viernes, 10 de noviembre de 2017
Poema "Exhumación de Lorca" Traducido al esloveno por Barbara Pogačnik
![]() |
| "Portrait of Federico García Lorca", de Alice Wellinger |
EXHUMACIÓN
Folio primero. Por orden del juzgado de instrucción de Granada
el taladro geomántico inicia la perforación sobre el lugar del crimen.
La primera veta descubre piedras magulladas por el dolor del tiempo.
Aparecen en la superficie ramilletes de jacintos y luciérnagas muertas.
El martilleo incesante extrae algunos libros de la Columbia University
y los primeros trozos dispersos de la Barraca. Hay crines de caballos.
Corazones de manzana. Una sombra de chopo y cuerdas rotas de guitarra.
Pero ni rastro de las huellas del duende gitano. Ian Gibson tenía
razón.
No había luna en la noche que mataron al poeta Federico García Lorca.
IZKOP LORCOVEGA TRUPLA
PRVI LIST. Po odredbi prizivnega sodišča v
Granadi geomantični sveder prične z vrtanjem nad
krajem zločina. Prva plast zemlje razkrije zdrobljeno kamenje; zmečkanina od bolečine
časa. Na površini se pojavijo šopki hiacint in mrtva kresnica. Nenehno razbijanje s kladivom spravi na dan
nekaj knjig iz Columbia University
in prve raztresene odlomke Barake. Tu je griva konjev. Jabolčni ogrizki. Tu je
senca jelše in zarjavele strune kitare. Vendar nobene sledi, odtisa, ki bi ga
pustila prikazen cigana. Ian Gibson je imel prav. V noči, ko so ubili
pesnika Federica Garcío Lorco, ni bilo
mesečine.
Traducción al esloveno cortesía de Barbara Pogačnik
Barbara
Pogačnik nació en Eslovenia en 1973. Es
poeta, traductora y crítico literario, se graduó en lingüística románica y
literatura de la Universidad Católica de Lovaina en Bélgica y completó su
maestría en la Sorbona de París. Ha publicado cuatro libros de poemas: Poplave
(Inundaciones, 2007), nominado al Primer Premio al Mejor Libro; V množici
izgubljeni papir (Hojas de papel perdidas entre la multitud, 2008), un libro
bilingüe Modrina Hise / El azul de la casa (2013) y Alica plaščev v deželi
(Alicia en el país de los abrigos, 2016), dos de ellos por la mayor editorial
eslovena. Sus poemas seleccionados aparecieron en Rumania en traducción de la
poeta Linda Maria Baros (Funia Luni Iunie, 2016), y se han incluido en
antologías en diferentes idiomas.
Su
poesía en traducción ha aparecido en 26 idiomas, ha participado en más de 40
diferentes manifestaciones literarias en cerca de 20 países diferentes, y ha
sido escritora en residencia en varios programas internacionales. Sus poemas
también se han musicalizado. Pertenece
a varios jurados literarios, a la Asociación de Escritores de Eslovenia y al
PEN de Eslovenia y organizó el festival internacional “Poetas traduciendo
poetas” Sinji krog / El círculo celeste (2007-2010). Desde 2001 pertenece al
consejo editorial de una importante revista literaria eslovena, Literatura, y
ha sido editora de la publicación Litterae slovenicae, editada por la
Asociación Eslovena de Escritores. Más de 150 autores han aparecido en sus
traducciones, de los cuales alrededor de 100 autores diferentes del francés al
esloveno, entre los que se encuentran los principales intelectuales y poetas
franceses.
Suscribirse a:
Entradas (Atom)





